Proyecto Vassari

Los siguientes enlaces muestran artículos que hablan de la investigación “Proyecto Vassari” donde hablan como La batalla de Anghiari de Leonardo da Vinci que se creía perdida podría encontrarse detrás de otra obra maestra pintada por Vasari.


El líder del equipo de investigación de la universidad de California Maurizio Seracini, anuncio en el 2012 lo que podría ser la obra maestra incompleta y perdida de Da Vinci.


El equipo de Seracini que es patrocinado por la UCSD y The National Geographic Society, perforaron pequeños orificios en el fresco de Giorgio Vasari localizada en el Palacio Vecchio, tomaron muestras químicas del contenido de la pintura que se encuentra detrás del fresco de Vasari, el análisis mostró una composición química similar a la que utilizaba Da Vinci cuando pinto la Mona Lisa.

Restauradores trabajando sobre el fresco de Vassari

Enlaces:

TAYLOR, M. (2012, March 12). Da Vinci's Lost Painting May Be Found in Florence . ABC News. Retrieved May 14, 2014, from http://abcnews.go.com/International/photos/researchers-found-lost-da-vinci-15904470/image-15904732

Yoder, D. (2012, April 6). Hiding Behind Vasari. National Geographic. Retrieved May 12, 2014, from http://www.nationalgeographic.com/explorers/projects/lost-da-vinci/hiding-behind-the-vasari-gallery/
 

Spanish fresco restoration botched by amateur

Una noticia que puso en shock al mundo fue al ver la "restauración" de un fresco de un

Jesús Cristo de mas de 100 anos de antigüedad que se encuentra dentro del Santuario de Misericordia en España. 

La señora Cecilia Gimenez de 80 años se le dio el trabajo de restaurar el Cristo sin embargo lo que logro fue dañar aun mas la obra, en la siguiente imagen se ve un antes y después del trabajo de Gimenez.

Fresco de Jesús Cristo, antes y después del trabajo de la señora Cecilia Gimenez

El articulo da mas detalles  de este suceso y por igual se menciona que se tratara de arreglar el fresco.

News. (2012, August 23). Restoration amateur ruins fresco. BBC News. Retrieved May 14, 2014, from http://www.bbc.com/news/world-europe-19349921

El uso de polímeros para la preservación y restauración de obras de arte

El articulo habla de cómo en las ultimas décadas nuevos polímeros han sido sintetizados para la restauración de los patrimonios culturales. Los usos de estos dependen de su composición química y forma. Algunos materiales se utilizan en la restauración de obras, almacenaje y transporte de obras de arte. Es importante conocer las propiedades físicas y químicas de estos nuevos polímeros ya que la información técnica acerca de los materiales proporcionados por el fabricante suele ser incompleta , por lo que es necesario caracterizar analíticamente dichos materiales.

 Asensio, R., Moya, M., De la Roja, J., & Gómez, M. (2009). Analytical characterization of polymers used in conservation and restoration by ATR-FTIR spectroscopy. Analytical & Bioanalytical Chemistry, 395(7), 2081-2096. doi:10.1007/s00216-009-3201-2

 

El pixoy como material de conservación de pintura mural y relieves policromos en el área maya

Este capitulo del libro Estudios de Cultura Maya trata de la problemática que se ha enfrentado en sitios arqueológicos del área maya en la conservación de pintura mural y relieves, se han buscado nuevos materiales para contrarrestar los efectos de deterioro que pueden generar la pérdida de estos bienes. Dentro de los productos utilizados están los extractos vegetales, empleados principalmente como aditivos a morteros de cal. Se ha desarrollado una investigación para evaluar uno de estos materiales para determinar su efectividad en la conservación arqueológica.

 

 Ruiz Martín, M. C. (2010). El pixoy como material de conservación de pintura mural y relieves policromos en el área maya. Estudios de Cultura Maya, 35, 63-90.

 

Autoridad de Vivienda Metropolitana de Cuyahoga Conserva obras era de la Depresión.

El artículo analiza el papel de la Autoridad de Vivienda Metropolitana de Cuyahoga (CMHA) en la preservación de obras de arte. Establece que la autoridad se ha asociado con empresas y organizaciones de la zona para restaurar obras de arte y conservarlos para beneficio de las generaciones futuras. La información sobre la contratación de una empresa de conservación de arte de preservar el arte en su Centro de Lakeview Terrace Comunidad de California.

Cuyahoga Metropolitan Housing Authority Preserves Depression-era Artworks. (2014). Journal of Housing & Community Development, 71(1), 3. 

Interferencia patrones marginales de asociación de defectos de tipo en la conservación de obras de arte:

El documento está dirigido a todo tipo de tecnologías de inspección ópticos que están causando un patrón de franjas como de salida , como la interferometría , proyección de franjas , la holografía , técnicas de speckle . Las explicaciones dadas aquí son también válidos para la proyección incoherente franja, muaré , y las técnicas de corta coherente , que están produciendo salida de la franja como correlacionado con la estructura de la superficie y el cambio de superficie, respectivamente. Identificación de patrones de franjas de interferencia con el tipo de defectos es un problema de ingeniería de larga data con las ambigüedades en relación de causa-efecto que domina el diagnóstico estructural de Patrimonio Cultural. Las ambigüedades se refieren a la formación de la franja de patrón en lo que se refiere a una causa vicio oculto en el subsuelo y el efecto sobre la superficie de el tamaño o la profundidad del defecto . Con el fin de resolver las ambigüedades interesadas, se hará una revisión para confirmar una correlación de patrón de franjas apariencia a causa del defecto.

 

Tornari, V., Tsiranidou, E., & Bernikola, E. (2012). Interference fringe-patterns association to defect-types in artwork conservation: an experiment and research validation review. Applied Physics A: Materials Science & Processing, 106(2), 397-410. doi:10.1007/s00339-011-6695-3

Trabajando a través de ruinas: Neues Museum de Berlín.

El artículo recorre la historia del Neues Museum de Berlín y su entrelazamiento con el discurso ruina de principio prusiana del edificio a través de la reapertura del museo en 2009 y con una reciente exposición especial, "Der Berliner Skulpturenfund. 'Entartete "Kunst im Bombenschutt" ("Find Escultura de Berlín: Arte' degenerado 'en escombros Bomb"). Leer como una alegoría de la alemana verletztes Gedächtnis ("memoria herida"), el museo logra un intrincado equilibrio: una entre la celebración abierta y estetizante la violencia que asistieron tanto su fundamento y su destrucción.

Barndt, K. (2011). Working through Ruins: Berlin's Neues Museum. Germanic Review, 86(4), 294-307. doi:10.1080/00168890.2011.618439